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Licenciatura en Arquitectura. Facultad de Arquitectura, UNAM. Tesis profesional: "Escuela Nacional de Artes Escénicas". Mención Honorífica. 1984 – 1990/ Curso Magistral de Diseño Escénico. Richard Wilson Arts Center. Gales, Gran Bretaña. Coordinación: Central School of Arts, Londres. 1989/ Maestría en Diseño Escénico. Yale University. School of Drama. Tesis de maestría: "La Flauta Mágica” de W. A. Mozart. 1990 - 1993/ Doctorado en Artes Aalto University. School of Arts and Design Inicio: 1 de agosto de 2009. Premios y Distinciones: Beca FONCA para Jóvenes Creadores en Diseño escénico 96-97 y la Distinción Universidad Nacional para Jóvenes académicos 2000, en el área de Creación Artística y Difusión de la Cultura. Particiapción en Cuadrienales de Escenografía y Diseño Escénico de Praga 2003, 2007, 2011 y 2015. World Stage Design 2005 Toronto, Canada Medalla de Oro por diseño de vestuario. World Stage Design 2009 Seúl, Corea Outstanding Scenographer. Miembro del Sistema Nacional de Creadores 2014-2017.

jueves, 2 de abril de 2015

Spacing matters: Alternative Thinking about the Nature of Space
Research Catalogue
an international database for artistic research

About this exposition

I would like to present my inter-textual reading of some theories concerning the nature of space and my reflections upon the materiality of it. I aim to open an alternative way to think about scenography. I would like to expose the theoretical process, the visual documentation and the artistic outcomes of a particular scenic event. So far, I have used my artistic practice as a method of inquiry and it is not my interest to offer an objective approach to the knowledge of space. In my process, I have found that reflective practice has been a central productive mode for my creativity. I intend to evaluate the unintended and unexpected findings in my work, and make them available for other practitioners. New interpretations of visual culture may contribute to the generation of extended knowledge. New insights about well-known concepts may provoke different outcomes, some of which may go beyond the basic concepts of the discipline of origin. I am interested in sensuality as an object of analysis and reconsideration of human experience. I am excited to engage with the visual, not simply as a mode of recording data or illustrating texts, but ‘as a medium through which new knowledge and critiques may be created’ (Pink 2007, 13). I propose to connect various sources of knowledge in a way that brings alternatives to think as an architect, as a scenographer, as performance designer and as a teacher. As much as I would like to situate the outcomes of my artistic research in the field of performance design, I hope my reflections may cross several disciplines.

martes, 11 de octubre de 2011


Don Giovanni o el disoluto absuelto
Video creado para presentar en la OISTAT
2013



Héroes y Mitos
Bicentenario de México
Idea original, dirección y diseño

Autoconstrucción
Diseño de iluminación
2010

Ópera Santa Anna
Diseño de escenografía
2008

La hija de Rappaccini
Diseño de escenografía, iluminación y vestuario
2008


La hija de Rappaccini from Monica Raya Estudio on Vimeo.

Autopsia a un copo de nieve
Diseño de escenografía, iluminación y vestuario
2007

La piel
Diseño de escenografía, iluminación y vestuario
2006

Devastados
Diseño de escenografía e iluminación
2001

Tristan e Isolda
Diseño de escenografía y vestuario
1996
Mónica Raya & Ludwik Margules
Colaboración entre la diseñadora y el director
1996 - 2004





La flauta mágica
Tesis de maestría Yale
1993